この人たちも今年結成20周年の節目の年を迎えた。それを記念して発売されたコンプリートベストアルバム『ALL TIME BEST 1998-2018』はチャート首位となり、アニバーサリーイヤーである2018年、その年末における有終の美を飾ったと言える。当コラムでは自身初のオリコンチャート1位を獲得し、初のミリオンセラーとなった5thアルバム『NAMELESS WORLD』をコブクロの名盤として紹介する。

11月28日、マキシマム ザ ホルモンがレコード会社移籍第一弾となる『これからの麺カタコッテリの話をしよう』をリリースした。コミック＋CDという異例な仕様であったり、「拝啓VAP殿」と命名された新曲が収録されていたりと、相変わらず話題を振りまいてくれる彼らだが、当コラムではそんなマキシマム ザ ホルモンが過去に発表した名盤とともに、その人気の秘密を真っ向から探ってみたいと思う。

川村かおりの1stアルバム『ZOO』がリリースされてからちょうど30年目となった11月21日に、その『ZOO』が高音質仕様のUHQCDとして再発された。また、年明けには1989年から1990年にかけてVHSで発表されたビデオクリップ集3タイトルのDVD化が決まっている。没後10年ということもあるのだろう。ここに来て川村かおりにスポットが当たっている。決して風化させてはならないアーティストであるだけに、こういう取り上げられ方は歓迎すべきだろう。当コラムでは彼女の通算4枚目のオリジナルアルバム『Weed』をチョイスしてみた。

戸川純とアーバンギャルドのおおくぼけいによるユニット、“戸川純 avec おおくぼけい”の1stアルバム『Jun Togawa avec Kei Ookubo』が11月21日にリリースされた。というわけで、今週は戸川純のソロデビュー作品『玉姫様』を紹介する。彼女のデビュー以前と以後では女性アーティストの在り方が変わったようなところすらある、のちの音楽シーンに決定的な影響を与えた人物。『玉姫様』は間違いなく歴史的名盤である。

11月7日、アルバム『ベストヒット清志郎』がリリースされたり、11月9日にはRCサクセションの「体操しようよ」が主題歌に起用された、草刈正雄主演映画『体操しようよ』が公開されたりと、にわかに忌野清志郎にスポットが当たっている不思議な日本の2018年11月である。過去、RC、THE TIMERS、HISと、当コラムでは清志郎関連作品を取り上げてきたが（THE TIMERSは清志郎ではないけれども…）、この機会にソロ作品にもスポットを当ててみたいと思う。

10月31日、2014年の『野宮真貴、渋谷系を歌う。～Miss Maki Nomiya Sings Shibuya-kei Standards～』から、2017年の『野宮真貴、ホリデイ渋谷系を歌う。』まで、シリーズ全5作のアルバムから“渋谷系”の代表曲をコンパイルした野宮真貴のベスト盤『野宮真貴 渋谷系ソングブック』がリリースされた。「東京は夜の七時」はリリース25周年を記念して、2001年のピチカート・ファイヴ解散後初の小西康陽編曲・プロデュースによる新録されており、ファン垂涎の音源として話題となっているが、本コラムも便乗して今週はピチカート・ファイヴでいこうと思う。もちろん、「東京は夜の七時」が収録されたオリジナルアルバムの紹介だ。

今週の邦楽名盤は、吉岡聖恵がカバーアルバム『うたいろ』を発表したということで、いきものがかりのデビュー作『桜咲く街物語』を取り上げてみたい。デビューからまだ10数年しか経っていない、そのキャリアだけなら中堅クラスかもしれないが、老若男女問わず愛され、もはやJ-POPを代表するグループのひとつと言っていい彼ら。現在、“放牧”中であるが、間違いなく、鉄砲がきくタイプだけに、そろそろ休養明けを楽しみにしたいところだ。

10月24日、『アン・ルイス・グレイテスト・ヒッツ・ウィズ・カヴァーズ』がリリースされた。アン・ルイスと言っても今の10代、20代にとっては分からないかもしれないが、ガールズJ-ROCKのスタンダードとして、相川七瀬やJUJU、SCANDALらがカバーしたことでも知られる「六本木心中」は彼女がオリジナルであると言えば、その偉大さが分かるかもしれない。その「六本木心中」の発売から四半世紀。アン・ルイスの足跡を彼女の名作と共に紹介しよう。

今週は10月24日に2年振りのオリジナルアルバム『ケツノポリス11』をリリースするケツメイシの初期作品を紹介。ヒップホップ、レゲエという枠を超え、幅広いリスナーから支持を受けるビッグアーティストとなった彼らは、いかにしてその地位へと辿り着いたのか。その答えは全てメジャーデビュー作『ケツノポリス2』にあったと言える。

7月に『ayumi hamasaki ARENA TOUR 2018 ～POWER of MUSIC 20th Anniversary～』をフィニッシュした浜崎あゆみが、10月19日（金）より『ayumi hamasaki LIVE TOUR ｰTROUBLEｰ 2018ｰ2019 A』をスタートさせる。すでにチケットはオールソールドアウトとさすがの貫禄だが、今回はそんな彼女の凄さを初期の作品から探ってみようと思う。

『SHOGUN40 & 芳野藤丸45アニバーサリー』が9月30日（日）に東京・恵比寿ザ・ガーデンホールで行なわれた。これは文字通り、芳野藤丸がプロのギタリストとして活動を開始して45周年、そして氏のバンド、SHOGUNの結成40周年を記念して開催されたものだが、当方もこれをお祝して、今週はSHOGUNの名盤を紹介する。

9月24日の大阪フェスティバルより『SING LIKE TALKING 30th Anniversary Live Amusement Pocket “FESTIVE”』がスタートした。9月29日には東京国際フォーラム、10月21日には故郷・青森のリンクステーション青森での公演が行なわれる他、10月8日には埼玉・大宮ソニックシティでの追加公演も決まっている。そんなわけで、今週はデビュー30周年のSing Like Talkingからその名盤をチョイス。

9月22日、盛岡タカヤアリーナを皮切りに全国ツアー『Ghana Presents 松任谷由実 TIME MACHINE TOUR Traveling through 45 years』がスタートするということで、今週はユーミンのアルバムを取り上げる。と言っても、過去、本コラムでは荒井由実の『ひこうき雲』を紹介しているので、今回は松任谷由実名義のアルバムの中から選んでみた。1980年代はどれもこれも印象に残る作品でどれにしようかと迷った末、その収録曲が映画に使われたことで、1990年代前半のスキーブームに大きく寄与した『SURF&SNOW』が良かろうとチョイスしてみたのだが──。

今週は先日、Gargoyleの4人体制でのラストライヴを見たこともあって、久々にジャパメタシリーズを復活。日本のHR/HM史上において今も異彩を放つFLATBACKERの音源をチョイスしてみた。活動期間は短く、約5年間しかメジャーにいなかったFLATBACKERだが、海外挑戦、解散後のメンバーの去就を含めて、音楽シーンにおける重要バンドのひとつであろう。

カジヒデキが9月5日、ミニアルバム『秋のオリーブ』をリリースした。というわけで、今週はカジヒデキの名盤…ではなく、カジヒデキのキャリアの原点であるバンド、Bridgeのデビューアルバムを取り上げてみたいと思う。メジャーでの活動期間は短かったが、その優れたライティングセンスと巧みな演奏力で、海外でも高い評価を受けたと言われる伝説的なバンドである。その今も色褪せることがない輝きを再検証してみよう（カジヒデキの名盤もそのうちに書きますよ……たぶん）。

矢沢永吉の全国ツアー『EIKICHI YAZAWA 69TH ANNIVERSARY TOUR 2018 -STAY ROCK-』が9月1日、北海道・北海きたえーるからスタートする。というわけで、今回は矢沢永吉の名盤をセレクトするのだが、本来なら（という言い方も変だが）1978年の4th『ゴールドラッシュ』辺りに白羽の矢が立つところ、御年69歳を迎える誕生日の翌日である9月15日には約3年振りの東京ドーム公演が決まっているとあって、40年前、東京ドームの前身とも言える後楽園球場で開催されたライヴを収録した『LIVE 後楽園スタジアム』をピックアップしてみた。

8月8日に発売されたトリビュートアルバム『CHANPURU STORY ～HY tribute～』に引き続き、8月22日にはHYがセルフカバーベスト『STORY ～HY BEST～』をリリースしたHY。というわけで、本コラムでもHYの出世作と言っていい2ndアルバム『Street Story』をピックアップ。いつもに増して独断的にその作品性を分析してみた。

今年20回目という記念すべき節目の開催となる『Augusta Camp 2018 ‐20th Anniversary‐』（9月23日（日・祝）at 富士急ハイランド コニファーフォレスト）を前に、8月19日（日）には『Augusta Camp Presents “Singers & Songwriters”』が中野サンプラザにて行なわれる（チケットはソールドアウト）。今回はそこに参加するシンガーソングライター、秦 基博のデビューアルバム『コントラスト』を紹介。デビューから10年と少しだが、所属するオフィスオーガスタの諸先輩方に負けない存在感を放つ彼の魅力を、そのデビュー作から検証する。

今、“かまいたち”と言ったら、ゲームの敵キャラとか、昨年のキングオブコント王者とかを連想する人がほとんどだろうが、当コラムは邦楽紹介なのだから、当然バンドの話だ。かまいたちは活動期間こそ短かったものの、それゆえに強烈なインパクトを与えたバンドであり、その出で立ちからもサウンドからも現在のビジュアル系の始祖と言える存在である。2度目の解散から1年。彼らのインディーズデビュー作『いたちごっこ』を聴いてみよう。

8月25日＆26日の両日、彼らの地元である函館・緑の島野外特設ステージにて、5万人動員の大型野外ライヴ『GLAY ✕ HOKKAIDO 150 GLORIOUS MILLION DOLLAR NIGHT vol.3』を開催するGLAY。7月31日は“GLAYの日”でもあったことだし、今回はそんなGLAYのアルバムを紹介してみようと思う。数ある作品の中で多くのリスナーにとって記憶に残っているのは、やはり1997年から1999年にかけて彼らが“モンスターバンド”と化した時期に発表されたあのオリジナルアルバムではなかろうか。