今回、Dの無観客公演『愚かしい竜の夢 2021』において演奏及び撮影が行なわれた大谷稲荷山とは、大正から昭和まで、大谷石を掘り出してきた採石場だった場所。現在は資料館として一般公開されているほか、コンサート会場や、アートイベントの場所としても利用されている。先日たまたまテレビを観ていたら、とあるシンガーがロケをここでやっていて“自分もライヴをやってみたい”としみじみと語っていたし、あるアーティストがここで撮影した際、その神秘な雰囲気を目の当たりにして相当テンションが上がったそうで、その撮影監督曰く“いつも以上にいい画が撮れた”と満足していた…なんてエピソードを聞いたことがある。それほどにロケーションとしては国内屈指の場所であろう。

　Dが12月21日、結成15周年＆メジャー10周年のグランドファイナルとなる『D Tour 2018 「Deadly sin」』の最終公演を豊洲PITにて開催した。今年、積極的にソロプロジェクトを展開したASAGI（Vo）に続いて、来年はRuiza（Gu）のソロライヴや、Tsunehito（Ba）プロデュースのライヴも決定している。そうした個別の活動も影響したのか、ライヴでは各人の演奏スキルが確実にアップしていたことを強調しておきたい。「Deadly sin」や「STAR SAPPHIRE」といった新しい楽曲がやはりいい。流麗に奏でられるツインギター。シャープにビートを刻むドラム。そして、その3つの音を独特のうねりを持ってつなぐベース。改めて上手いバンドであることが確認できた。

　Dが6月に発売したシングル「Revive ～荒廃都市～」を引っ提げて展開していた、ヴァンパイアストーリー第二章の始まりとなるツアー『D Tour 2018「Revive ～荒廃都市～」』。その最終公演が8月29日、マイナビBLITZ赤坂にて開催された。これはDのライヴを観るたびに感心させられていることなのだが、彼らはコンセプチュアルで煌びやかな衣装に身を包んで登場する。特にASAGI（Vo）は足元まで覆われたコート的なものを着ることが多く、さぞかし熱いと余計な心配をしてしまうほどなのだが、ステージ上でそれを脱いだ姿を観たことがない。もちろん、それはこの日も同じであった。世界観の貫き方、徹底したプロ意識はお見事と言うしかなく、結構ロックを感じるところではある。

　やはり、このバンドのバランス感覚は面白い。いや、“面白い”ではなく、“絶妙”と言い換えてもいいだろうし、場合によっては“奇妙”と言い換えられるかもしれない。6月にリリースされたシングル「Dark fairy tale」を受けての全国ツアー、そのファイナル。今作のキーワードは“妖精”ということで、それに合わせたかたちで、ステージ上には花と蝶があしらわれた。いずれもだいぶ大振りで、客席から観るメンバーがちょうど妖精のサイズに感じられるようなステージ演出だ。艶やかなコスチュームに身を包んだ5人はまさしく妖精に扮しているのだが、だからと言ってそこで繰り広げられたのは演劇でもミュージカルでもなく、当然の如く、バンドのライヴなのであった。MCで“幻想的な世界に酔いしれよう”と言いつつも、例えばサイケデリックな音でそれを醸し出すのではなく、基本的にはハード、ヘヴィなバンドサウンドで攻め、ところどころ“Oi！Oi！”とオーディエンスを煽る。また、決してフランクすぎるお喋りがあるわけではないが、この日が誕生日のASAGI（Vo）がメンバーから祝福される場面があったり、Ruiza（Gu）の物販紹介があったり、曲間には文字通りのライヴ感もあった。観た目はとてもシアトリカルな印象なのだが、音は極めて剥き出し、そしてメンバーは本人のキャラクターを隠さない。ギャップと言えば言えるが、でも、それこそがDのライヴの本質であり、彼らの魅力なのだ。“今、自分が生きていることを実感させてもらっている”とASAGIは言ったが、それはライヴバンドなればこその台詞なのであった。

　フリーライヴと聞いた時、“いいところ、新曲を含めて10曲で1時間程度だろう”と高を括っていた自分自身を恥じ、反省し、深くお詫びする。新しいコスチュームを纏った5人のメンバーはアンコールを含めて全24曲を演奏。OPで新曲「Dark fairy tale」のMVを初披露し、演出はスモークあり、炎あり、キャノンあり。2時間半超、通常のライヴと比べても何ら見劣りしない、堂々たるパフォーマンスであったことを、まずもって記したい。所謂、無料コンサートの枠を逸脱した内容に、活動14年目に突入したDの意気込みが感じられる、まさにスペシャルプレミアムなライヴであった。セットリストは彼らがここまで発表してきたアルバム、シングルから万遍なくチョイス。とりわけメンバーそれぞれがDとして初めて作った曲（M8（ASAGI）、M10（Ruiza）、M15（HIDE-ZOU）、M16（Tsunehito）、M11（ASAGI&HIROKI））を入れ込んだのは、14周年のアニバーサリーならではの計らいだったと言える。ロシア民謡的なダンスチューンや、バロック音楽の要素を取り入れたスケール感あるナンバーも披露され、全体をとらえればバラエティーに富んだ内容ではあったが、やはり中心はスラッシュ、ラウド系で、オーディエンスは終始ヘドバンの嵐。“10年前、ここでメジャーデビューを発表した時の気持ちは今も変わっていません”（ASAGI）とのMC通り、退廃的かつ妖艶でありつつも激しく、攻撃的な演奏で、バンドの勢いはまったく衰えていないことを示した。同時にそれは、6月の「Dark fairy tale」発売記念ワンマン、7月から始まる全国ツアーに向けて十分な“鬨の声”でもあった。

　「海王鯨島 亀毛海浜夢珠工場（かいおうくじらとう きもうかいひんゆめたまこうじょう）」「水たまりの空～ドードー飛行記～」「七色革命」などで映し出されたフルCG映像。「MASTER KEY」で客席に舞ったトランプをはじめ、スモークやキャノンといった特効。そして、レーザービームを含めた照明。ライヴハウスとしては豪華すぎる演出が満載。“今日は描き続けたアリスの世界の完結編。ともに勝ち取ったこの日を最高のものにしていこう”とASAGI（Vo）。さすがにツアーのグランドファイナルだけあって気合いが入っていたし、何かとても迫力があった。「Egg Supremacism」では両手で卵のかたちを作る“ハンプティダンプティ（卵）ポーズ”、「HAPPY UNBIRTHDAY」ではASAGIのホイッスルに合わせた振り付け、「黒薔薇の騎士」では一斉に拳を突き上げるといった具合に、オーディエンスの動きも単調すぎず、観客全員がパフォーマーとなったようで、傍から観ていてとても興味深い。“君たちの存在こそがアリスだと思っている”とASAGIが言った通り、ライヴの主役はステージ上の5人だけではなく、この日会場に集まったひとりひとりも彼らと一緒にアリスの世界観を作り上げていた主人公だった。昨年末、チェシャ猫によってトラブルに導かれたアリスさながらに、ツアーファイナルを兼ねていた『カウントダウンワンマンフェスティバル【D produce Mad Tea Party】』が主催者の都合により中止というアクシデントに見舞われたDだが、年は越したもののツアーをしっかりと締め括った。ASAGIもツィートしていたが、この日は『不思議の国のアリス』の作者、ルイス・キャロルの誕生日という不思議な巡り合わせもあった。白ウサギがアリス達をこの物語へ誘ったのかもしれない。

　アルファベットの後ろから3番目の文字に“日本”の英語訳を付した名称のバンドを指して、“相撲、歌舞伎と並ぶ日本文化になるのではないか？”と評した人がいたが、この日、Dのライヴを観ながら、“所謂ビジュアル系バンドは外国人観光客向けのコンテンツになり得るのではないか？”と思った。